Le choc thermique : de l'encadrement millimétré à la feuille blanche
Participer à une émission de l'envergure de la Star Academy est une expérience hors norme, mais le véritable défi commence souvent à la sortie. Du jour au lendemain, le
contraste est saisissant. « Le changement est radical, tu es livrée à toi-même, c'est un vrai seuil de décompression », confie Lily.
Là où chaque détail de la machine télévisuelle était géré par une armada de professionnels qui la guidaient en permanence, elle a dû réapprendre à avancer seule. Pourtant, le terrain ne lui était pas inconnu. Avant cette exposition médiatique, Lily connaissait déjà la réalité du terrain : intermittente du spectacle, elle enchaînait les cachets d'animation dans les bars, et officiait comme bassiste et guitariste pour des groupes ou des sessions studio. Aujourd'hui, si elle fait moins de cachets d'animation, c'est pour se recentrer sur l'essentiel : monter son propre projet personnel et donner vie à ses compositions.
Le vrai combat de la légitimité : s'imposer en tant que musicienne
Si la télévision lui a offert une audience massive et une indéniable légitimité aux yeux du grand public, le combat en coulisses est tout autre. Pour Lily, la véritable lutte n'est pas seulement de casser l'étiquette "TV", mais d'être considérée à l'égal de ses confrères masculins.
« Mon plus gros combat est d'être mise sur le même niveau qu'un homme », explique-t-elle. Elle se souvient de ses expériences passées en concert, où il était difficile d'être prise au sérieux en tant que femme avant même d'avoir joué la moindre note. « Parfois, en arrivant sur le lieu de la date, les techniciens ne me prenaient pas au sérieux. Et puis, une fois que je commence à jouer, là ils se disent "ok, en fait c'est plutôt pas mal" ». Une situation frustrante qui, selon elle, n'arrive pas spontanément aux hommes. Déjà pendant l'émission, elle n'a pas hésité à se battre pour imposer ses choix et montrer ce qu'elle aime vraiment jouer.
L'authenticité face à l'algorithme : convertir son audience
Aujourd'hui suivie par une vaste communauté sur les réseaux sociaux, le défi marketing est immense : comment transformer une audience attachée à une émission en une véritable fan base engagée sur des compositions originales ?
Pour Lily, la réponse réside dans une intégrité totale, quitte à prendre des risques. « C'est un vrai pari parce qu'on ne sait pas si ce sont mes fans ou les fans de l'émission », analyse-t-elle avec lucidité. Sa stratégie est claire : rester elle-même et faire la musique qu'elle aime, quitte à perdre des abonnés en cours de route. Sûre de sa direction artistique et des messages qu'elle souhaite véhiculer, elle refuse de travestir son univers pour plaire à un algorithme. Une force de caractère qui commence à payer, l'accueil chaleureux de ses projets sur les réseaux confortant sa légitimité.
Le refuge du studio : le calme après la tempête
La création musicale demande du temps, une ressource rare à la télévision. « Le sprint a été hyper formateur, tu vois Ed Sheeran le matin, Bigflo et Oli le soir », se remémore Lily. Cette cadence industrielle lui a permis d'engranger une expérience précieuse et de prendre de l'avance.
Mais aujourd'hui, le retour en studio d'enregistrement sonne comme une libération. Loin de la pression de l'audimat, elle retrouve le plaisir de l'artisanat sonore. « Maintenant, je savoure vraiment ma vie, de prendre le temps. Je suis très minutieuse, je peaufine tout, ça a toujours été en moi », confie-t-elle. Une nécessité absolue pour celle qui a besoin du « calme après la tempête » pour donner vie à ses arrangements.
"Et si je pars" : la concrétisation d'un rêve en marche
C'est précisément de ce travail méticuleux qu'est né son tout nouveau single, Et si je pars, désormais disponible sur toutes les plateformes. Loin des paillettes, le titre puise son inspiration dans le réel : il est né d'une frustration profonde liée à l'échec d'une amitié toxique et éphémère. C'est seule, avec sa guitare, en fredonnant quelques paroles, que la structure du morceau a vu le jour, avant d'être finalisée avec l'aide de ses proches.
Ce single est la première pierre d'un édifice beaucoup plus grand. Car quand on lui demande son but ultime, Lily Campa ne cache pas ses ambitions, tout en gardant les pieds sur terre. « Faire un Olympia à mon nom, que ça dure le plus longtemps possible, et vivre de ma musique, à petite ou grande échelle, tant que j'en vis ».
Une vision passionnée, portée par une seule boussole : préserver l'amour de la musique et le lien avec son public, pour toute la vie.